Laudatio voor Maria Goos ter gelegenheid van de uitreiking van de Edmond Hustinxprijs 2008
Dames en heren,
Hartelijk welkom op deze feestelijke bijeenkomst.
In het bijzonder heet ik welkom Maria Goos, zoals u weet: winnares van
de tweejaarlijkse Edmond Hustinxprijs 2008, een dramaprijs, ook dit keer
weer welwillend beschikbaar gesteld door de Edmond Hustinxstichting
waarvan de voorzitter hier bij ons aanwezig is en die straks de prijs zal
uitreiken.
Als voorzitter van de jury mag ik u het juryrapport voorlezen.
Die jury bestond dit jaar uit drie Nederlandse leden: Robert Alberdingk
Thijm, Willem Capteyn en mijzelf, en één Vlaams lid: Toon Brouwers.
Tastend, zo omschrijft Maria Goos haar werkwijze. Steeds op zoek naar
een volgende regel, naar een nieuw motief, een andere emotie. Zo rijgt ze,
tastend, haar dialogen en scènes aaneen. Zonder vooropgezet plan of
dwingende methode. Zoekend, woorden wegend, ontdekkend, met haar
karakters meelevend, in het moment. Zodat wat zij schrijft, net zo nieuw
is voor haarzelf als het later voor haar publiek zal zijn. Schrijven is bij
Maria Goos ervaren.
Dit beeld van een, laten we maar zeggen op kousenvoeten
rondschuifelende en in het duister tastende schrijfster, laat zich misschien
moeilijk rijmen met de rake observaties die het werk van Maria Goos
juist zo kenmerken. Haar vlijmscherpe dialogen, levensechte
karaktertekeningen en haar uitgesproken stem, waarmee zij op dit
moment één van de meest bepalende drama-auteurs van het Nederlands
taalgebied is, doen ons geenszins denken aan tasten. Eerder aan het
plaatsen van een reeks welgemikte voltreffers.
De afgelopen jaren heeft Maria Goos een indrukwekkend œuvre
opgebouwd. Welk medium zij ook koos voor haar werk, televisie, film,
theater, columns of dagboeken, steeds heeft zij volle zalen, volle
prijzenkasten en volle krantenkolommen weten te veroorzaken. Het werk
van Maria Goos laat niemand onberoerd.
Samen met haar co-auteurs Hugo Heinen, Pieter van de Waterbeemd,
Rosan Dieho en Ruud van Megen introduceerde zij met de serie
Pleidooi een nieuw televisiegenre in Nederland: intelligent
kwaliteitsdrama voor een breed publiek. Het waren in het bijzonder de
onorthodoxe persoonlijke belevenissen van de personages die zo in het
oog sprongen en die met name de handtekening van Maria Goos droegen.
Moderne, complexe en gelaagde personages die meer zijn dan de functie
die zij moeten vervullen in het drama; die een ander op zichzelf staand
verhaal vertellen; die de kijker in hart, ziel en verstand weten te raken;
zulke personages zijn het handelsmerk van Maria Goos.
Haar volgende serie, Oud Geld -eveneens in samenwerking met Hugo
Heinen, ontwikkeld en geregisseerd door Willem van de Sande
Bakhuyzen- was nog meer karaktergedreven dan Pleidooi en geldt ook nu
nog als moeilijk te evenaren ijkpunt in het collectieve televisiegeheugen
van Nederland.
De samenwerking met Willem van de Sande Bakhuyzen -die ons helaas
in 2005 op veel te jonge leeftijd ontvallen is- stamt nog uit hun jaren hier
op de Toneelacademie in Maastricht. Deze heilige grond, waar ook
zoveel andere vriendschappen en creatieve bondgenootschappen voor het
leven zijn ontstaan. Ik noem onder andere Maria Goos' 'vaste' acteurs
Gijs Scholten van Aschat, Carine Crutzen en Pierre Bokma. En niet in de
laatste plaats Peter Blok, toen geliefde en nu echtgenoot.
Na de soms veeleisende producties voor televisie maakte Maria Goos met
regisseur Willem van de Sande Bakhuyzen weer de stap naar het hen vertrouwde
theater. Met het tragi-komische toneelstuk Familie maakten Goos en Van
de Sande Bakhuyzen furore. De combinatie van inktzwarte humor, de
wonderschone dialogen en de vlijmscherpe maar ook ontroerende
personages raakten bij velen een snaar. Het inlevingsvermogen van Goos
bleek wederom universeel. Het stuk werd verfilmd met dezelfde cast door
dezelfde regisseur en was in de bioscoop minstens zo succesvol.
In het tweeluik Nu even niet en Nu even wel legde Goos de
mechanismen in respectievelijk een mannen- en vrouwenvriendschap
bloot. Het leverde twee kleine, maar bijzondere en ontroerende
voorstellingen op over verloren idealen, persoonlijke teleurstellingen
maar bovenal over overlevingskracht.
Het zijn terugkerende thema's in het werk van Maria Goos en zeker ook
in haar volgende internationale publiekshit Cloaca. Het inmiddels in zes
landen uitgebrachte toneelstuk over vier veertigers die de deconfiture van
hun vriendschap beleven en de illusie van hun idealen onder ogen moeten
zien, trok weer volle zalen en ook nu kon een verfilming -eveneens door
Willem van de Sande Bakhuyzen- niet uitblijven.
Met Willem maakte Maria Goos ook diens laatste speelfilm: Leef!
Gebaseerd op haar columns in de Volkskrant over de fictieve vroedvrouw
Anna Jongkind. Leef!, een ode aan het leven, was ook onbedoeld en
ongewild het sluitstuk van een unieke samenwerking in het Nederlandse
drama.
Cloaca werd in 2004 door regisseur Kevin Spacey uitgekozen om het
gerestaureerde theater Old Vic in Londen mee te openen. Alte Freunde,
Baraka, Cloaca, Oostenrijk, Spanje, Zwitserland, Engeland, Israël,
Nederland… de wereld lijkt de weg naar haar werk te vinden.
Of zoals Maria Goos het zelf zegt: 'Je hoeft helemaal niet naar het
buitenland te gaan, wacht maar tot het buitenland naar jou komt'.
Deze nuchtere houding typeert Maria Goos. Eerlijk en met beide benen
op de grond. Maar ook steeds met een warm hart en een hoofd vol
dromen. Misschien dat ze deze wonderlijke mix van gewoonheid en
verbeeldingskracht dankt aan haar Brabantse wortels. Herinneringen aan
haar jeugd in Breda waar zij als nakomertje opgroeide met haar moeder,
die jong weduwe werd, beschreef Maria Goos treffend en eerlijk in het
stuk Smoeder -waarmee ze met medemaker Marcel Musters weer een
nieuw genre introduceerde: De vertelvoorstelling.
Smoeder is dood. En ook nu weer wist Maria Goos velen te raken door de
universele en onlosmakelijke band tussen moeder en kind in krachtige,
bonkige taal onder woorden te brengen. Velen herkenden in dit stuk de
band met hun eigen moeder en de eeuwige worsteling voor begrip.
In het magistrale vierluik De Geschiedenis van de Familie Avenier grijpt Maria Goos ook
terug op haar wortels. In het familie-epos, waar haar eigen familie model
voor stond, schildert ze de kleine gebeurtenissen in het leven van gewone
mensen tegen de achtergrond van de 'grote' geschiedenis van Nederland
en de sociaal-culturele omwenteling die ons land in een halve eeuw heeft
doorgemaakt. In De Familie Avenier ontpopt Maria Goos zich meer dan
ooit als taalvernieuwer en verrijkt de Lage Landen met prachtige
uitspraken en briljantjes als: 'Wie heeft je dat nou wijsgemaakt, mal
apparaat' of: 'Op een kale kop kan je geen haren kammen', en dan de
Cruyffiaanse volzin: 'Brood is het en brood zal het zijn'.
In de loop der jaren heeft Maria Goos een eigen, steeds uitdijend publiek
voor zich gewonnen. Maria Goos is meer dan een schrijfster van drama,
ze vertegenwoordigt een eigen visie die ze uitdraagt in haar columns,
dagboeken en publieke optredens als in Zomergasten .
Als publiek figuur is Maria Goos vooral een vurig pleitbezorgster voor
betrokkenheid. Betrokkenheid met de wereld om ons heen -zoals met
haar reizen voor Artsen zonder grenzen, maatschappelijke betrokkenheid
in de buurt wanneer de veiligheid van ambulancemedewerkers in het
geding komt of bruggen geslagen moeten worden tussen verschillende
bevolkingsgroepen. Maar ook de betrokkenheid die ze heeft met de vaste
acteurs waar zij zich al jaren mee omringt en op wier lijf ze haar rollen
schrijft. En de betrokkenheid met haar publiek -die ze via haar website en
columns bereikt.
Boven alles prijst de jury van de Edmond Hunstinxprijs 2008 Maria Goos
voor de betrokkenheid die ze met haar personages heeft en door middel
van haar personages tot uitdrukking brengt. Soms als wanhopige poging,
hardnekkig misverstand of een tomeloos diep onbegrip. Maar ook in
momenten van gedeelde hoop, vreugde, liefde of verstilling. Het œuvre
van Maria Goos laat zich lezen als een ode aan menselijk contact.
Contact. En daarmee zijn we weer terug bij het tasten. Misschien is het
schrijven van Maria Goos vooral het tasten naar de ander, het reiken,
vastgrijpen, vastklampen of loslaten.
Wij hopen nog jaren van haar werk te mogen genieten.
De jury van de Edmond Hustinxprijs 2008:
- Kees Holierhoek, voorzitter
- Toon Brouwers
- Willem Capteyn
- Robert Alberdingk Thijm
Maastricht, 14 november 2008